📖 Глава 1. Фреймы. Что это такое и с чем их едят?

Итак, что такое эти фреймы и зачем они вообще, нам, авторам, нужны?

Фрейм — это, по сути, маленький эмоциональный двигатель внутри вашей истории. Небольшой такой механизм, который запускает реакцию читателя: интерес, тревогу, нежность, злость, возбуждение, шок, сочувствие. Проще говоря, нужную нам эмоцию. Именно благодаря таким моментам человек не просто читает текст глазами, а начинает проживать его внутренне.

Очень часто авторы думают, что сильная сцена это обязательно экшон, признание в любви, смерть персонажа или какой-то громкий сюжетный поворот. Или 18+. Но на деле читателя цепляет вовсе не масштаб какого-то события, а эмоциональная конструкция внутри него. Можно описать взрыв, войну и катастрофу и это не вызовет у читателя никаких эмоций. А можно показать, как герой молча проходит мимо человека, которого любит, делает вид, что не заметил его, и это пробьёт вашего читателя на эмоции сильнее любого экшона или сцены секса. Вот это и есть работа фрейма.

Обычно фрейм строится на контрасте. На столкновении двух вещей, которые не должны и не могут уживаться вместе, но почему-то уживаются. На противоречии между тем, что ожидается, и тем, что в итоге происходит.

Как пример:

Вы враги, но он первый приходит тебе на помощь.

Вы лучшие друзья, но на людях он делает вид, что вы никто друг другу.

Он унижает героиню, но единственный замечает, когда ей плохо.

Она говорит, что ненавидит его, но ночью идёт спасать именно его.

Во всех этих примерах работает одно маленькое слово — но.

Именно оно включает эмоцию. Потому что человеческий мозг мгновенно реагирует на нарушение шаблона. Наш мозг любит предсказуемость, но одновременно жаждет неожиданности, поэтому когда ваша история даёт понятную линию сюжета, а потом ломает её, то внимание читателя к истории резко возрастает.

Можно сказать, что фрейм — это трещина в привычной читателю картине. Через неё он видит правду о персонажах, потому что, как мы знаем, люди редко раскрываются напрямую. Ваш персонаж может сто раз сказать: “я не люблю её” или “мне всё равно” или “я её ненавижу”, но если в критический момент он рискует собой ради неё — читатель больше поверит поступку персонажа, а не его словам.

Фрейм как раз и показывает внутреннее через внешнее. Это особенно важно в любовных линиях, конфликтах и психологических историях, потому что простое объяснение чувств в лоб редко работает в тексте и создает нужную нам эмоцию. Здесь как раз очень хорошо показан принцип "показывай, а не рассказывай." Если в нашей истории мы напишем: “он был сложным человеком, но глубоко любил её” — это информация ни о чем. Просто факт. А если попробовать показать, как он публично унижает её, но ночью тайно убирает угрозу с её пути — это как раз-таки уже живой фрейм. Читатель сам складывает картину и чувствует больше, чем если бы ему просто всё рассказали и выложили на блюдечке с золотой каёмочкой.

Почему такие сцены запоминаются?

Потому что эмоция читателя рождается не в истории, а в конфликте. И не важно, внутренний это конфликт или внешний. Когда одно противоречит другому, внутри нас возникает напряжение и мы жаждем понять:

Почему он так сделал?

Что он скрывает?

Что будет дальше?

Кто он на самом деле?

И пока у читателя есть эти вопросы он остаётся в истории и продолжает читать вашу книгу, переворачивая страницу за страницей. Хороший фрейм почти всегда касается базовых человеческих триггеров. Того, что важно нам на глубинном уровне:

• безопасность
• любовь
• принятие
• отвержение
• власть
• унижение
• статус
• потеря
• верность
• выживание

Именно поэтому даже совершенно чужой мир — фэнтези это, антиутопия или исторический роман — может нас зацепить. Мы можем ничего не знать о драконах, мафии или королевских дворцах, но мы понимаем, что такое быть отвергнутым. Понимаем страх потерять близкого. Понимаем жажду признания. И фрейм подключается именно к этим базовым триггерам.

Как он строится на практике?

Сначала создаётся ожидание. Саспенс, если хотите. Когда мы не даем никакой развязки событию, а наоборот продолжаем добавлять новые вопросы. Или даем одну разгадку, но из нее тут же вытекает следующая. Далее создается ситуация риска или напряжения.

А вот дальше наш герой делает выбор. И часто неожиданный, и ппосле этого приходит эмоциональный результат.

Например:

Парень вступает в уличную банду, чтобы его больше не обижали, но эта же банда грабит его мать. (Слово пацана. Кровь на асфальте)

Почему это работает?

Потому что ожидание у читателя/зрителя изначально было одно — защита. А вот реальность вышла совсем другая, потому что угроза пришла оттуда же. Ставка довольно высокая и оттого эмоция сильная, и последствия этого всего неизбежны, потому что наш герой в конечном итоге меняется. Вот почему эта история живая, как бы ее ни хейтили. Каждая сцена задает новый фрейм и мы не можем оторваться от экрана.

Многие книги не работают именно потому, что в них мало таких узлов напряжения. И написано там всё может быть грамотно и хорошим языком. С красивыми описаниями и логичным сюжетом, но сцены проходящие из-за отсутствия конфликта.

Персонажи заходят в комнату, разговаривают, о чем-то умают и уходят. Всё. Потом снова разговаривают. Информация вроде есть и история рассказывается, кто-то что-то делает, но эмоций это все не вызывает.

Фрейм создаёт акценты в нашей истории. Вызывает чувства, заставляет проживать все вместе с персонажами. Иногда фрейм большой и сюжетный, а иногда почти незаметный среднему читателю, но интуитивно он все равно что-то чувствует, и если потом его спросить, что именно его так затянуло в вашу историю, он не сможет ответить четко. Потому что фреймы могут быть даже в мелочах:

Она всем улыбается, но никогда не смотрит людям в глаза.

Он всегда груб с ней, но помнит, какой чай она пьёт.

Мать говорит сыну “я горжусь тобой”, но впервые только тогда, когда он уезжает навсегда.

Это маленькие сцены, но они работают сильнее длинных описаний или динамичных экшн сцен. По сути, хороший автор постоянно расставляет такие эмоциональные точки по тексту и иногда резко бьёт в нужную эмоцию, иногда совсем незаметно зацепляет, а иногда медленно по чуть-чуть накапливает то самое напряжение. Из этого и складывается ощущение той самой книги, от которой невозможно оторваться, потому что читатель редко влюбляется в сам сюжет, чаще всего он влюбляется в те моменты, где он что-то почувствовал.

И если после главы сердце вашего читателя мечется в груди и хочется срочно читать вашу книгу дальше, это значит ваш фрейм сработал!

Удачи!